Yanka Rudzka w Starym Browarze – relacja foto

Jednym z kluczowych przedsięwzięć międzynarodowego projektu kulturalnego, który od 2017 do 20121 r. koordynuje Instytut im. Adama Mickiewicza jest projekt TERYTORIUM CHOREOGRAFII – NOWE SZLAKI AWANGARDY, czyli wieloletni projekt prezentacji polskiego tańca współczesnego z udziałem najlepszych artystów, pedagogów i teoretyków tańca, skupionych wokół Polskiej Platformy Tańca. Projekt wypełniony będzie spektaklami, wartsztatami, debatami  w najbardziej aktywnych centrach tańca współczesnego w Europie Środkowej i Wschodniej. Projekt jest kontynuacją programu Terytoria choreografii z 2016 r., którego idea została poszerzona o propozycje związane z wybitnymi postaciami artystek awangardy tanecznej XX wieku polskiego pochodzenia: Poli Nireńskiej, Bronisławy Niżyńskiej czy Yanki Rudzkiej właśnie.

Wczoraj w Starym Browarze odbył się pierwszy pokaz premierowy “Projektu Yanka Rudzka: Wielogłos” według pomysły Joanny Leśnierowskiej, także w jej (wraz z Januszem Orlikiem i we współpracy z tancerzami) pomysłu.

 
Jak można przeczytać w programie wydarzenia:
“Spektakl WIELOGŁOS jest twórczą kontynuacją projektu, jaki wiosną 2016 roku odbył się w brazylijskim Salwadorze de Bahia we współpracy z festiwalem Vivadança. Inspiracją dla działań było nieoczekiwane odkrycie postaci YANKI RUDZKIEJ (1916-2008) – polskiej tancerki, która w 1956 roku przybyła do Salwadoru by poprowadzić pionierską w tamtym okresie Szkołę Tańca Uniwersytetu Federalnego – jeden z najważniejszych ośrodków sztuk scenicznych w Brazylii. Nieznana dotąd w ogóle w Polsce Yanka Rudzka uznawana jest za jedną z najważniejszych postaci brazylijskiego tańca nowoczesnego – pierwszą, która połączyła tradycję tańca modern z kulturą lokalną o korzeniach afro-brazylijskich. Jej wiara, że bez pogłębionego rozpoznania tradycyjnych źródeł współczesna kultura nie może się rozwijać stała się punktem wyjścia dla spektaklu ZACZYN (Semente) łączącego polskich i salwadorskich tancerzy we wspólnej podróży do źródeł i z powrotem. Tym razem, pod patronatem Yanki Rudzkiej udajemy się na Wschód, na kaukaz, proponując ekscytujące spotkanie na przecięciu czterech kultur – polskiej, brazylijskiej, ormiańskiej i gruzińskiej. Inspirującym punktem wyjścia dla spektaklu stanie się tym razem muzyczna koncepcja polifonii – WIELOGŁOSU właśnie. Polifonia, jako ciekawa metafora naszej tożsamości – tej kulturowej, jak i narodowej, osobistej i artystycznej, na swój sposób polifonicznej właśnie, bo złożonej z wielu warstw i wielu (często sobie odległych, a nawet sprzecznych wewnętrznie) elementów – prowadzi nas do idei polifonicznego ciała – ciała współistniejących w nim wielu głosów (tych indywidulanych, jak i tych zapożyczanych ze współczesnej i tradycyjnej kultury); ciała zmagającego się z głosów tych nadmiarem, hałasem, kakofonią. A także do „wielogłosowej” kompozycji ruchu – „melodii” tańca komponowanego przez wiele różnych ciał (głosów) zjednoczonych w tanecznym wirze.”

W spektaklu zobaczyć mogliśmy międzynarodowych tancerzy: Andersona Danttasa,  Helenę Ganjalyan, Karen Khachatryan, Agnieszkę Kryst, Kote Liparteliani, Janusza Orlik, Neemiasa Santanę, Katarzynę Sitarz, Hasmika Tangyan, Megi Zarkua.

 

 

Spektakl zobaczyć można jeszcze 9 września, o godzinie 19.00 w Studio Słodownia +3 w Starym Browarze.  \Bilety w cenie 20,00zł (ulgowy 15,00zł) do nabycia w punktach informacyjnych Starego Browaru, księgarniach Empik oraz na portalu ebilet.pl

“Laboratorium Ma(g)daleny Anny – LaMA” – zgłoszenia do 15 czerwca

Ma(g)daleny Polska oraz Grupa Stonewall zapraszają do udziału w projekcie “Laboratorium Ma(g)daleny Anny – LaMA”.

Do uczestnictwa w procesie zapraszamy wszystkie kobiety nieheteroseksualne/osoby mające doświadczenie funkcjonowania w roli kobiety nieheteroseksualnej.
Zapraszamy również osoby bez doświadczenia aktorskiego/teatralnego, ale gotowe na eksplorowanie metodami dramowymi/teatralnymi tematu co to znaczy być lesbijką lub kobietą biseksualną i z czym wiąże się to doświadczenie w polskim społeczeństwie.

Na czym polega projekt?
Naszym celem jest praca z doświadczeniem bycia kobietą nieheteroseksualną w Polsce, zależy nam na zwiększeniu publicznej widoczności kobiet niehetroseksualnych a także podtrzymaniu dyskusji na temat ich miejsca w środowisku LBGBTQ i wpływu na opinię publiczną.
Chcemy uruchomić pierwszą w międzynarodowym ruchu grupę Laboratorium Ma(g)daleny Anny, która ma być przestrzenią dla kobiet nieheteroseksualnych, które chcą działać wspólnie używając metod Teatru Uciśnionych i Laboratorium Ma(g)daleny.
Spotkamy się więc najpierw na dwóch weekendowych warsztatach w trakcie których poprzez pracę z ciałem i emocjami, wykorzystując dźwięk, słowo i obraz, będziemy znajdować własne środki wyrazu artystycznego by stworzyć interaktywny spektakl, który wystawimy w ramach Pride Week 2018.

Warsztaty będa odbędą się w dwa lipcowe weekendy:
7-8 i 28-29 lipca.
Godziny pracy:
sobota, godz. 10-18
niedziela, godz. 9-16

Dodatkowo spotkamy się na próbie o godz. 13.00 w dniu spektaklu. Spektakl gramy 10 sierpnia w piątek o godz. 18.00.

Warsztaty i spektakl odbędą się Poznaniu w CK Zamek. Szczegóły dotyczące sali warsztatowej zostaną przesłane zakwalifikowanym osobom uczestniczącym po zakończeniu rekrutacji. Natomiast o miejscu spektaklu będziemy informować w osobnym wydarzeniu w lipcu.

Jak się zgłosić?
Zainteresowane osoby prosimy o przesłanie wypełnionego formularza zgłoszeniowego dostępnego pod linkiem: https://goo.gl/yrxJTW na adres: magdaleny.anny@gmail.com
Termin zgłoszeń 15 czerwca 2018.

Liczba osób w grupie jest ograniczona. W przypadku dużej liczby zgłoszeń, w celu wyboru osób do projektu możliwe, że będziemy dodatkowo przeprowadzać rozmowy telefoniczne. Decyzja o zaproszeniu do grupy przekazana będzie najpóźniej do końca 20 czerwca 2018. Projekt przeznaczony jest dla osób powyżej 18 roku życia.

Mamy ograniczone środki na realizację projektu dlatego zakładamy, że osoby uczestniczące w grupie wpłacą składkę w wysokości 40-60 zł (w zależności od możliwości). Kwota ta w całości przeznaczona zostanie na materiały warsztatowe, przekąski w czasie przerw podczas warsztatów oraz cel wybrany wspólnie przez osoby uczestniczące w projekcie.

Jakimi metodami pracujemy?
Będziemy wykorzystywać metodę Laboratorium Ma(g)daleny stworzoną przez Barbarę Santos, w oparciu o metodę Teatru Uciśnionych. Ta druga została stworzona przez Augusto Boala w Brazylii w latach 60. Zgodnie z jej założeniami, spektakle teatralne tworzą osoby z grupy doświadczającej opresji bez wcześniejszych scenariuszy, przygotowania zawodowego teatralnego czy reżyserskiego – każda osoba wie najlepiej czego dotyczy jej opresja i jak ją wyrazić. Augusto Boal, zakładał, że każda osoba ma w sobie potencjał by tworzyć teatr, bo na co dzień występujemy w różnych rolach. Chcemy wspólnie przyjrzeć się temu jakie opresje nakłada na osoby rola kobiety i społeczna rama domniemanej heteroseksualności a następnie eksplorować różne sposoby radzenia sobie z nimi.

Więcej na ten temat można znaleźć na stronie: http://kuringa.org/en/madalena.html

Proces prowadzić będą:
Martyna Markiewicz – trenerka antydyskryminacyjna i praw człowieka oraz organizatorka społeczności lokalnej. Od 8 lat pracująca metodą dramy (certyfikat trenerki drugiego stopnia Stowarzyszenia Praktyków Dramy STOP-KLATKA) i Teatru Uciśnionych (TU). Trenerka m. in. Dramowej Akademii Antydyskryminacyjnej oraz drugiego stopnia Szkoły Dramy Stosowanej. Inicjatorka i jokerka wielu projektów realizowanych metodą TU, głównie w obszarze opresji wynikającej z płci m. in. projektu Scena dla Twardziela oraz grupy Ma(g)dalney Warszawa działającej od blisko 2 lat. Pracy metodą TU uczyła się m. in. w Berlinie od Barbary Santos – inicjatorki międzynarodowego ruchu Ma(g)dalen.

Magda Szewciów – certyfikowana trenerka samoobrony i asertywności dla kobiet i dziewcząt WenDo, i trenerka antydyskryminacyjna. Ukończyła Szkołę Dramy Stosowanej i uczestniczyła w kilku warsztatach/kursach TU, w tym Laboratorium Ma(g)daleny i Rainbow of Desire prowadzonych przez Barbarę Santos. Aktywistka feministyczna i lesbijska, przez 9 lat członkini Stowarzyszenia Kobiet Konsola a także współorganizatorka m.in. poznańskich Manif, Festiwalu DRiT oraz Marszów Równości, QueerFestów a także Kampanii 16 Dni Akcji Przeciw Przemocy ze względu na Płeć.

W sprawie pytań/wątpliwości prosimy o kontakt: magdaleny.anny@gmail.com

Maria K. otrzymuje nagrodę

Zrealizowany dzięki wsparciu Funduszu Feministycznego spektakl “Maria K.” w wykonaniu żeńskiej grupy teatralnej Impro z Zakładu Karnego w Krzywańcu zwyciężył na V Ogólnopolskim Konkursie Więziennej Twórczości Teatralnej w Poznaniu oraz otrzymał specjalne wyróżnienie od Teatru Ósmego Dnia z zaproszeniem do ponownego zaprezentowania spektaklu na deskach teatru.

Spektakl wyreżyserowała Agnieszka Bresler z wrocławskiego Kolektywu Kobietostan, która prowadziła próby na oddziale żeńskim od stycznia tego roku. W niedzielę 22 kwietnia odbył się w Ośrodku Kultury w Nowogrodzie Bobrzańskim pokaz przedpremierowy spektaklu a premiera 25 kwietnia w poznańskim Teatrze Ósmego Dnia.

“Maria K.” powstała na podstawie inspiracji dwoma książkami: “Inną od siebie” Brygidy Helbig oraz “Księgą Em” Izabeli Filipiak, literackimi opowieściami o życiu polskiej poetki i nowatorki przemian społecznych, odtrąconej przez społeczeństwo i napiętnowanej za radykalną odwagę Marii Komornickiej – kobiecie, która stała się mężczyzną. W czasach gdy “kraj był podzielony między wrogi (…) a kobiety nie były jeszcze całkiem ludźmi”, Komornicka w wieku 31 lat w społecznym buncie i metaforycznym akcie samospalenia wrzuciła do pieca wszystkie swoje kobiece suknie i oświadczyła światu, że jest mężczyzną. Agnieszka Bresler, która pisała również scenariusz spektaklu, zaznacza, że “historia Marii jest naszą wspólną opowieścią o kobietach-bohaterkach, o zbiorowej sile kobiet i o solidarności, którą rodzi radykalny akt odwagi jednostki. Przywracając głos Marii Komornickiej, chciałam przywrócić głos kobietom zamkniętym za murem Zakładu Karnego w Krzywańcu, które zaimponowały mi swoją determinacją, siłą i nagląca potrzebą przemówienia.” 

Zespół ​zaprezentuje spektakl ponownie na deskach
 Teatr​u​ Ósmego Dnia w Poznaniu. Planowane są również kolejne pokazy, zarówno na sali widzeń, jak i w lokalnych ośrodkach kultury. 

Kolektyw Kobietostan to nieformalna grupa złożona z artystek i działaczek społecznych, realizujących wspólnie inicjatywy dla kobiet, o kobietach i przez kobiety. Kobietostan wyrasta z niezgody na marginalizację społeczną kobiet ze środowisk defaworyzowanych i ich głosów, promując równouprawnienie, umocnienie i siłę kobiet funkcjonujących poza główną tkanką społeczną.

(Zdjęcia: ​Paulina Anna Galanciak)
 …………………………..
  …………………………..
  …………………………..
   …………………………..
   …………………………..
   …………………………..
   …………………………..
Nagroda przyznana w ramach V Ogólnopolskiego Konkursu Więziennej Twórczości Teatralnej w Poznaniu oraz specjalne wyróżnienie od Teatru Ósmego Dnia.
   …………………………..
   …………………………..